Ziyah Gafić: Fotografija je empatija

«Na pričanje kličem črnilo, pero in pisavo, ki teče iz peresa;

Na pričanje kličem sence usihajočega se večera,
noči in vse, kar oživlja;

Na pričanje kličem luno, ki vzhaja in sončni vzhod, ki posveti.

Na pričanje kličem vstajenje in dušo, ki se obtožuje;

Na pričanje kličem začetek in konec vseh stvari — da vidim,
da vsak čkovek vedno utrpi izgubo.»

Meša Selimović, Derviš in smrt

«Svet razpada» je zapisano na ozadju leta 2020 priljubljenega mema, ki prikazuje lik iz filma Balada o Busterju Scruggsu bratov Coen. Ta stoji na vislicah in se je obrnil proti kameri, tako da lahko vidimo vrv na njegovem vratu.

Celotna zgodba o njegovem liku se odvija med obešanjem in celotna ironija te epizode zajema prav ta trenutek. Posnetek se je iz kinematografije zelo hitro prenesel v internetno kulturo memov.

Vendar pa so vsi videli ta posnetek, medtem ko si je le malokdo ogledal sam film. «Svet razpada» poroča neznani avtor posnetka, ki nadaljuje z naslednjo vrstico: «Nekdanji Jugoslovani: Prvič?».

Tako Ziyah Gafić začne svoje predavanje za študente Kuma International. Nasmehne se in pove, da mu je ta slika «polepšala dan» v enem od trenutkov, ko se je začela karantena.

Mislimo, da živimo v izrednih okoliščinah svetovne katastrofe. Vendar če se ozremo okoli sebe, postane jasno, da je odgovor «ne». Na svetu je bilo vedno veliko hujših stvari od koronavirusov.

To so stvari, o katerih želi Ziyah pripovedovati zgodbe, zgodbe o ljudeh, ki so se znašli v katastrofalnih razmerah in še naprej živijo svoje življenje, ter o tem, kako jim je uspelo iti naprej.

Življenjepis in kariera

Ziyah Gafić (rojen leta 1980) je fotograf z Balkana. Rojen je bil v Sarajevu, glavnem mestu Bosne in Hercegovine, ki jo obdajajo Dinarske Alpe, gozdovi in zgodbe, in tam še vedno živi.

Sarajevo se močno razlikuje od bosanskega urbanizma. Bosna je kot velik nacionalni park z ogromnimi prostranstvi, divjimi konji, gorskimi predori, gozdovi, rekami, mesti, ki so se izgubila v naravi, in prijaznimi ljudmi, ki preveč govorijo o vojni in so se navadili pomagati tujcem.

V primerjavi s sosednjima državama, Srbijo in Hrvaško, je država zelo prijetna, vendar ne tako mogočna.

Sarajevo je največje mesto v državi, ustanovljeno v 13. stoletju. V njem se odvijajo številne zgodbe ter lokalne in svetovne nesreče.

Mesto je zgodovina sama po sebi. Tu je član srbske tajne družbe Črna roka umoril avstrijskega nadvojvodo Franca Ferdinanda in njegovo ženo, kar je neposredno pripeljalo do Prve svetovne vojne.

Tu je potekalo obleganje Sarajeva, ki je trajalo tri leta in osem mesecev (1425 dni) ter je postalo najdaljše obleganje glavnega mesta v zgodovini sodobnega vojskovanja.

V tem mestu so ulice ustvarjene za sprehod skozi obdobja in kulture: avstro-ogrska arhitektura se prepleta s spomeniki iz osmanskega obdobja, mošeje se mešajo s katoliškimi in pravoslavnimi cerkvami.

Sarajevo je večkulturno mesto in njegov obstoj potrjuje linijo ustvarjalnosti Ziyaha Gafića, to je obnovo in nadaljevanje življenja po katastrofah.

Ziyah Gafić je bil najstnik, ko se je vojna na Balkanu med Srbijo in Črno goro, Hrvaško ter Bosno in Hercegovino začela 6. aprila 1992 in končala 14. septembra 1995.

V zadnjih mesecih te vojne je bil star 15 let, ob njenem začetku pa le 12 let. Pri dogodkih, ki so se odvijali okoli njega, ni mogel sodelovati.

«Bil sem premlad, da bi v njej sodeloval, se boril ali fotografiral», je izjavil v opisu serije «Kratke zgodbe družb v težavah».

«Vendar sem bil dovolj star, da sem bil tarča in del balkanskega novinarskega cirkusa - kot objekt. Za razliko od mnogih drugih Bosancev je imela moja družina precej sreče.

Moja invalidna teta je bila živa zažgana v svoji hiši in njeni posmrtni ostanki niso bili nikoli najdeni; moj dedek je naredil samomor, ko je prepoznal isti vzorec etničnega sovraštva, proti kateremu se je kot eden od Titovih partizanov v Drugi svetovni vojni srdito boril; ena od mojih sestričen je bila žrtev skupinskega posilstva.

Odraščanje v obleganem Sarajevu kot priča, žrtev, član prekletstva, nemočen, nezmožen sodelovanja, nezmožen boja, me je globoko razočaralo.

Imel sem edinstveno izkušnjo, da sem bil na obeh straneh novic, kot njihov del in kot pripovedovalec zgodb.»

Ziyah Gafić je bila del teh dogodkov in objekt zgodovine kot vsak drug državljan tam in tedaj. To je bilo nekakšno razočaranje, ki je fanta spodbudilo, da je začel svojo pot fotoreporterja.

Iz objekta se je želel spremeniti v subjekt zgodovine, doživeti to situacijo do konca in razumeti, kako so jo doživljali drugi.

Svojo poklicno pot je začel leta 1995 s pripravništvom v lokalni reviji. Fotografija je bila hobi, ki je hitro prerasel v življenjsko delo, čeprav to ni njegova akademska izobrazba.

Študij primerjalne književnosti je bil njegova glavna usmeritev. Pravi, da obe stvari vključujeta pripovedovanje zgodb: v enem primeru sestavljenih iz besed, v drugem pa iz slik.

Ziyah se je začel uveljavljati kot fotograf od leta 1999, ko ga je revija, v kateri je delal, poslala kot fotoreporterja na Kosovo.

Od takrat je obiskal več kot 40 držav v vojnih območij (Iran, Irak, Čečenijo, Palestino, Izrael, Afganistan, Kurdistan, Ruando), kjer si je prizadeval najti razmere, s katerimi se je srečal v najstniških letih, in jih doživeti do konca.

Fotografiranje vojnih posledic je neke vrste kompenzacija, nadaljevanje stvari, ki so se začele v otroštvu. Priznava, da mu to ni uspelo.

Vsaka tuja vojna je vzbudila manj čustev kot njegova lastna in se ga ni mogla dotakniti tako, kot si je želel.

Vedno je bil nevtralni opazovalec, oseba v «mehurčku», ki je lahko vsak trenutek odšla, medtem ko so bili drugi ljudje v teh vojnah vključeni v zgodovino, «ujeti» v situacijo in niso mogli vstati in oditi, kot je to lahko storil tuji fotoreporter.

Zanje je bilo vse resnično, on pa je le delal. Šlo je za stranko, ki je v teh razmerah ohranjala odprte možnosti.

Zato terapevtski učinek po tovrstnih potovanjih ni bil dolgotrajen.

Pozneje je Ziyah priznal jalovost teh poskusov in ponovno premislil o vrednosti fotografije za tiste, ki jih fotografirajo, in tiste, ki fotografirajo, ter za svet na splošno.

«Fotoreporterstvo je pogosto bolj o nas samih kot o fotografskih objektih, in takrat postane močna in koristna pot ega. Želel sem narediti nekaj, kar je ločeno od mojega ega.»

Fotograf poudari, da ne verjame, da lahko njegove fotografije spremenijo svet, ni pa izključeno, da lahko komu spremenijo določen pogled na življenje.

Najbolj odrešilen trenutek je, ko se zaveš, da se zaradi tega, kar počneš, ne bo nič spremenilo. Presenečeni bi bili, koliko fotografov verjame, da bo svet imel koristi od njihovih del.

Skoraj vedno imajo od svojih fotografij koristi le fotografi sami, zelo redko pa objekti fotografij.

Ziyah Gafić pojasnjuje, da je vojna močno vplivala na njegovo življenje. Nekaj odgovorov je poiskal v drugih državah.

Namenoma je poskušal potegniti vzporednice z bosansko stvarnostjo in privabiti stične točke. Skoraj deset let je bilo potrebnih, da je spoznal, da so si vsi oboroženi spopadi med seboj podobni.

Biti priča eni vojni pomeni biti priča vsem vojnam.

«Vojne so običajno prikazane znotraj konvencionalne črno-bele dihotomije med dobrim in zlom, medtem ko je vojna po svoji naravi neskončno odtenkov sive barve v povezavi s končnim dobrim in nerazumljivim zlim.

Žal to postane jasno šele za nazaj.

Takoj ko boste razumeli banalnost zla, se bo vaš pogled za vedno spremenil. Ni nujno, da je dobro ali slabo, ja samo to.»

Izbrane nagrade in štipendije

• 2001. Štipendija Iana Parrya 
• 2001. World Press Photo, 2. nagrada
• 2001. World Press Photo delavnica
• 2002. Kodak nagrada za mlade novinarje pri Visa pour l'Image
• 2002. World Press Photo, 1. nagrada
• 2002. World Press Photo, 2. nagrada
• 2002. Posebna omemba HSBC fundacije za fotografijo
• 2003. 30 uveljavljajočih se fotografov po izboru revije y PDN
• 2003. Grand Prix odkritje leta na Arles srečanju fotografov
• 2005. Giacomelli Memorial spominski sklad
• 2007. Štipendija Getty Images Grant za uredniško fotografijo
• 2007. Razstava American Photography
• 2007. Nagrada za novinarsko fotografijo
• 2007. Finalist na tekmovanju nagrade Hasselblad Masters

Fotografski projekti Ziyaha Gafića

Fotografije Zijaha Gafića so bile predstavljene na različnih festivalih in v galerijah, kot so Visa pour l'Image v Perpignanu, Les Rencontres de la Photographie v Arlesu, Fovea Editions v New Yorku, Oude Kerk v Amsterdamu, Blau Gallery v Londonu in Grazia Neri Gallery v Milanu.

Svoja dela objavlja v revijah Amica, La Repubblica, Time, Tank, The Telegraph Magazine, Newsweek in L'Espresso.

Ziyah Gafić je štirikratni prejemnik nagrade World Press Photo.

Poleg tega je avtor agencije VII, predavatelj in štipendist TED & Logan fellow, Pulitzerjevega centra in National Geographica.

Med njegovimi znanimi fotografskimi projekti so «Iskanje identitete», «Islam v težavah», «Bosna: Izgubljeni raj».

Poleg tega je Ziyah Gafić tudi režiser in producent dokumentarnih filmov, kot so «Umetnost in sprava» (v sodelovanj s Paulom LOwom), Mladen Miljanović: «Porter umetnika» in «Vrvi» (v sodelovanju z Nerminom Hamzagićom).

Iskanje identitete

Zamisel za ta projekt se je porodila, ko je Ziyah Gafić sodeloval pri nastajanju knjige z naslovom Tales from Globalizing World, ki jo je uredil Daniel Schwartz.

Za namen tega projekta je fotografiral posledice vojne v Bosni.

Fotografije vojne niso nujno očitne slike; vse poskuša posredovati posredno, prek posledic in nekaterih ločenih predmetov ter običajnih rutinskih dogodkov v netipičnih okoliščinah.

Po mnenju Ziyaha Gafića lahko govorimo o groznih stvareh, posredujemo zelo podobno sporočilo in kljub temu ustvarimo mirno in neopazno sliko ter predvidimo, da šepetajo.

Fotograf poskuša zgodbe na svojih fotografijah narediti preproste, a čustveno pomembne in razumljive za čim večje število ljudi.

Ker je iskal objekte za svoje zgodbe, se je odpravil na kraj, kjer so ostale osebne stvari žrtev bosanskega genocida, najdene na mestih množičnih grobišč.

Ko je na mizi zagledal več teh predmetov, jih je fotografiral in se s forenzičnim antropologom pogovoril, ali bodo te fotografije objavljene, ker bi jih nekateri sorodniki lahko po naključju prepoznali.

To je bilo vse. Fotografije so bile objavljene v knjigi Tales from Globalizing World in Ziyah Gafić je za nekaj let pozabil na to zgodbo.

V letu 2010 je fotograf poskušal najti idejo za fotografijo brez lastne subjektivne zgodbe, kjer bi umetnik lahko ostal zunaj konteksta slike, nekaj podobnega dokumentu.

Pregledal je svoja lastna dela, vendar v njih ni videl želenega sporočila.

Nato se je spomnil besed forenzičnega antropologa, da lahko svojci na podlagi fotografije prepoznajo umrle. Ziyah Gafić je to razumel: to je bilo tisto, kar je iskal.

Gre za tako preproste stvari, kot so očala, zobna ščetka, ura, škorenj in družinska fotografija.

Ti vsakdanji predmeti, ki jih uporabljajo ljudje po vsem svetu, se nahajajo na enotnem ozadju mrliške mize, kar zahteva nekaj časa, da jih prepoznamo na opraskani železni površini.

Ležijo statično; ni nobene drame in dinamike, le ne poslikan in brezoseben fototisk.

Vendar jih ta navidezna brezosebnost naredi emotivno močne in razumljive po vsem svetu.

Gledalci si zlahka predstavljajo sebe kot lastnike teh stvari, razumejo kontekst in čutijo empatijo.

Zijah Gafić meni, da gre pri fotografiji ta empatijo.

Naslov fotografskega projekta si lahko razlagamo na tri načine.

Prvič, v literarnem smislu gre za poskus identifikacije ljudi z množičnih grobišč prek njihovih osebnih stvari.

V prihodnosti želi fotograf ustvariti elektronski katalog, v katerem bi ljudje lahko pregledovali stvari v upanju, da bodo našli ali ne bodo našli svoje sorodnike in prijatelje, ki so izginili zaradi vojne v Bosni, saj je postopek obiska mrtvašnice veliko bolj travmatičen kot pregledovanje fotografij na računalniškem zaslonu.

Potem ko so predmete uporabili forenzični strokovnjaki in odvetniki, jih hranijo v več identifikacijskih centrih po vsej državi.

Toda stvari s krajev množičnih grobišč so bile že večkrat popolnoma uničene, poleg tega pa jih bosanske oblasti ne zaščitijo ustrezno.

V tem primeru je skoraj nemogoče ugotoviti identiteto ljudi iz teh grobov.

Ziyah Gafić resnično verjame, da so te stvari dokumenti, edine preostale stvari ljudi iz tistega obdobja, od katerih nekateri nimajo niti imen, saj niso bili identificirani.

Poleg tega postopek identifikacije še vedno poteka.

Zato ima vsaka fotografija, ki je dokaz v tem primeru, svojo številko, šifro, ključne besede in natančen naslov v arhivu.

Drugič, ti predmeti so podroben družbeni prerez tistega časa. Fotograf navaja, da jih gledalci pogosto prepoznajo kot svoje lastne.

To omogoča razumevanje in empatijo, postavljanje v položaj teh ljudi in občutenje vpletenosti.

Tretjič, Ziyah Gafić interpretira naslov projekta v smislu metapodatkov. Ljudje, ki so imeli te stvari, so umrli.

Ostale so le sledi, ki nam omogočajo, da o njih pripovedujemo zgodbe.

Ko je pridobil vsa dovoljenja za dostop do arhiva, je postopek fotografiranja postal skoraj avtomatiziran.

Navdih je črpal iz fotografij običajnih orodij Walkerja Evansa.

Ziyah Gafić je želel ustvariti čim bolj objektivne, natančne in barvite podobe.

V procesu projektnega dela je videl nekaj odmaknjenega, čeprav se zaradi lastnih izkušenj iz tistega obdobja ni mogel izogniti subjektivnosti.

Vendar sta mrtvašnica kot prostor ter bela halja in gumijaste rokavice kot oblika dela ustvarila iluzijo odtujenosti in negotovo mejo med vpletenostjo in odtujenostjo z mehanskim zaporedjem gibov in kirurško natančnostjo trenutka na istem ozadju, kjer so bila telesa izkopana.

Za bosanskega fotografa je pomembno, da so te fotografije svojevrsten odtis predmetov.

Meni, da to prispeva h kolektivnemu spominu na dogodke iz devetdesetih let prejšnjega stoletja, saj gre za povsem natančno in zelo bolečo temo genocida in etničnega čiščenja.

Kot rezultat tega projekta je izšla fotografska knjiga z enakim naslovom.

Islam v težavah: kratke zgodbe družb v težavah

Fotograf je delal na projektu «Islam v težavah» skupaj s projektom «Iskaje identitete».

Ziyah Gafić v svojih intervjujih omenja, da so ga zanimale vojne in konflikti v državah, ki so po svojih gospodarskih, družbenih in verskih značilnostih podobne Bosni.

Opazil je, da v svetu obstaja vrsta držav s tranzicijskim gospodarstvom, ki se držijo podobnih modelov in so se ali se še vedno zatekajo k etničnemu nasilju z nadaljnjimi etničnimi čiščenji, ki na koncu vodijo h genocidu.

Vse to je že od nekdaj temelji na starodavnih sporih o lastnini in naravnih virih.

Fotograf je opazoval nekatere države, ki so si podobne in zaprte v svojem boju, kot so Palestina, Izrael, Irak, Osetija, Ruanda, Čečenija, Libanon, Afganistan, in tako opazil svojevrstno podobnost s svojo domovino.

«Gre za serijo fotografij, ki dokumentirajo posledice vojne in nasilja v vsakdanjem življenju ljudi, ki živijo v pretežno muslimanskih družbah.

Moj namen je bil ujeti tišino, osamljenost in odločnost ljudi, ki poskušajo nadaljevati s svojim življenjem, potem ko je bilo raztrgano samo ogrodje njihove skupnosti, njihovih obredov in družbenega življenja.

Za nekoga, ki je preživel vojno, je empatija bistvenega pomena in empatija je glavni cilj tega projekta», pravi fotograf.

Države, ki jih je fotografiral, imajo še eno skupno lastnost: v vseh živi številčna muslimanska skupnost.

Po napadih 11. septembra so te države postale žrtve stereotipa, da so glavni vir mednarodnega terorizma.

Ziyah Gafić meni, da je kot evropski musliman dolžan dokumentirati verige dogodkov, ki se dogajajo v teh krajih, in prikazati njihovo krhko narave, ki jo ponazarjajo nepovezanost zaradi etničnega sovraštva, nenehnih in izčrpavajočih konfliktov, okužba zaradi dediščine kolonialne vladavine in hladne vojne.

Kljub temu te države pogosto veljajo za skrivnostno in čudovito zibelko naše civilizacije.

Gre za protislovje.

«Posledice dokumentiram že od leta 1999.

Ta projekt vključuje fotografije iz:

• Bosne: boleče posledice in identifikacijo pogrešanih oseb;
• Palestine: enega najdaljših konfliktov 20. stoletja z najnovejšim zidom segregacije;
• Iraka: nemirne soseske mesta Sadr;
• Kurdistana: na pragu koalicijske invazije;
• Severne Osetije: življenje po obleganje šole v Beslanu;
• Čečenije: vsakdanje življenje med ruševinami Groznega;
• Afganistana: uničeni ljudje, uničene pokrajine;
• Livanona: zbiranje ostankov po nedavni izraelski vojaški kampanji;
• Pakistana.

Ljudstvo, ki je bilo razseljeno, da bi naredili prostor za vojno.»

Za svojo serijo «Kratke zgodbe družb v težavah» je prepotoval pol sveta.

Začel je s posledicami vojne v Bosni, preučeval posledice spopadov v severozahodni pakistanski provinci, Palestini in Izraelu ter končal s Kurdistanom, Irakom, Iranom, Čečenijo, Libanonom in Afganistanom.

Ziyah Gafić ne fotografira zelo očitnih vojnih fotografij, temveč ujame vpliv vojne na družbo v manjših rutinskih trenutkih.

V svojem predavanju TED Talk, pojasnjuje, da gre za trajne, nepristranske in natančne opomnike na to, kar se je zgodilo.

Fotografiral je na primer pozabljeno zobno ščetko ali pogled z uničenega okna, ki je bilo nekoč hiša.

Fotograf navaja, da vedno rad razmišlja o tem, o čem je razmišljal lastnik hiše, ko je užival v tem pogledu.

Glavni namen je bilo primerjati države, ki ležijo na različnih koncih celine ali celo planeta, vendar so se v oboroženih spopadih držale istih «pravil» in algoritmov.

Po eni strani je bil to poskus, da bi preživel svojo vojno, da bi našel stanje, ki ga v otroštvu ni mogel doživeti.

Kljub vsej grozljivosti in negotovosti življenja med oboroženimi spopadi je to zelo enostaven in povsem očiten čas.

Ni težkih odločitev in vsakodnevnih domačih obveznosti ali težav.

Edina naloga je preživeti in vse odločitve so odvisne od tega.

Adrenalin postane ključni element življenja.

Čeprav so si vse vojne med seboj podobne, fotografu, kot pravi, ni uspelo poustvariti tega stanja.

Med vsako naslednjo vojno je bil le nevtralni opazovalec, ki ni bil vpleten v spopad in je imel na voljo poti za pobeg.

Bil je tujec, ki ni nikoli mogel prestopiti meja svojega «mehurčka».

Vendar pa je poskušal preučiti, kako so se ljudje med vojno in po njej spopadali z ohranjanjem družbenih, kulturnih in skupnostnih vezi, kako so v času katastrofe ohranjali tradicijo in lastno identiteto.

Tako sta prav to okrevanje po popolnem uničenju in reševanje človeških vrednot v nečloveškem času postala poslanstvo Ziyaha Gafića v tej fotografski zbirki.

Bosna: Izgubljeni raj

Gre za prvi fotografski projekt Ziyaha Gafića, ki ga je začel leta 2000 iz preprostega razloga: ni imel denarja in nobene ponudbe založbe, da bi poleg svoje zgodbe izpostavil še kakšno drugo.

Zato je delal s tistim, kar je imel. Bosna in Hercegovina je pravi raj za fotografa.

Pokrajina je izjemno lepa, saj se v njej prepletajo gore, reke, polja in obsežne pokrajine.

Država je po izčrpavajoči vojni začela z obnovitvijo leta 2000.

V tem primeru gre za kontrast med lepoto in grdoto, človečnostjo in grozoto, kar omogoča številne fotografije.

Ziyah Gafić pravi, da je «domovina edini kraj, kjer nisi turist».

Zato je začel svojo deželo prikazovati tako imenovanim opazujočim turistom, pri čemer skozi vsako sliko pripoveduje zgodbo.

Leta 2016 je to razstavo podpisal kot «dolgo in naporno potovanje po moji od vojne opustošeni domovini.

Od konca vojne je minilo dvajset let. Toda mir ne more biti zgolj odsotnost nasilja.

Bosna je ujeta v začaran krog etnopolitike, ki se ohranja sama od sebe, vladajo ji etnične elite in se hitro uničuje v sumljivi privatizaciji javnih podjetij.

Država je zaradi nepotizma in sistemske korupcije tako oslabljena, da bi jo lahko označili tudi za propadlo državo.

Kljub temu pa navadni ljudje uspejo ohraniti svoja življenja, čeprav se razdira sama struktura družbe in iz množičnih grobišč še vedno izkopavajo pogrešane Bosance».

Fotografski projekt vključuje več sklopov, ki lahko obstajajo samostojno kot ločene epizode, vendar skupaj pripovedujejo celotno zgodbo o državi in njenih prebivalcih.

Na primer v dveh serijah z naslovoma «Zadnja bosanska vas» in «Družinski album» je večina fotografij nerazložljivo lepih, hkrati pa prežetih z grozo in vznemirjenostjo.

Zato so te fotografije močnejše od fotografij same vojne.

Vrnejo nas k številnim žrtvam, trpljenju, stvarem, ki so bile izgubljene in jih nikoli več ne bo mogoče najti ali zbrati.

To je poetični način, na katerega Ziyah Gafić pripoveduje o vojni.

Muslimani v New Yorku

Fotograf ima veliko serij fotografij, v katerih raziskuje ista vprašanja, na primer «Muslimani v New Yorku» za revije, kot sta Time (ZDA) in D'della REPUBBLICA (Italija).

Ta serija je kratek pogled na življenje različnih muslimanskih skupnosti v New Yorku.

Ziyah Gafić fotografira ljudi v vsakdanjih okoliščinah: na avtobusu, v šoli, na igrišču.

Pripoveduje zgodbe, dodaja naslove o izvoru in poklicih ljudi.

Opozoriti želi na dejstvo, da je muslimanska skupnost v New Yorku harmonična, kulturna in razvita ter da se ne smemo podrejati stereotipom, ki so se pojavili po 11. septembru, saj je življenje bolj pisano, kot je naše prepričanje o njem. 

Masaji: obred obrezovanja

«Masaji: obred obrezovanja» je projekt za katoliško organizacijo Cordaid (Nizozemska).

Fotograf nam prikazuje fotografije vzhodnoafriškega nomadskega plemena, ki je pri 14 letih prestalo ali bo prestalo boleč obred obrezovanja.

Slike prikazujejo tradicionalna naselja, veliko barv in sonca, vendar ljudje niso videti srečni.

Ker se obred izvaja brez anestezije in z nesterilno opremo, prihaja do smrti, bolezni in invalidnosti.

Na svojih fotografijah Ziyah Gafić pripoveduje o izkušnjah ljudi brez sodb in šokantnih podrobnosti.

O bolečini in grozi izvemo iz naknadnega učinka, opisov in razmišljanj.

«Oimyakon: najhladnejši kraj na zemlji»

Projekt «Oimyakon: najhladnejši kraj na Zemlji» je bil ustvarjen za revijo The Telegraph (Združeno kralljestvo).

Fotografije prikazujejo življenje v najhladnejšem naseljenem kraju na Zemlji (hladnejša je le Antarktika).

Ziyah Gafić v tem projektu prikazuje rutino Jakutov, njihove glavne načine preživljanja in preprostost učenja otrok v šolah.

Temperatura v Oimyakonu doseže tudi do -62 stopinj.

Če se spusti pod -53, otrokom ni treba hoditi v šolo.

Najnižja temperatura, ki so jo zabeležili meteorologi, je bila 1933, in sicer -70,2 stopinje Celzija.

Jakuti živijo v preprostih kočah brez posebnega udobja, čeprav so na fotografijah videti lepi in nasmejani.

Dharavi

Projekt «Dharavi» je bil zasnovan za revijo The Telegraph (Združeno kraljestvo). Gre za enega najbolj naseljenih slumov na svetu, ki se nahaja v Mumbaju v Indiji.

Mumbaj je velemesto s 16. milijoni prebivalcev in večina jih živi v revščini. 

Tu se nahaja Dharavi, rekorder med vsemi azijskimi slumi. 

Ljudje nimajo prostora za življenje, edini razpoložljivi prostor je dvometrska koča iz desk in kartona. 

Glavna dejavnost v slumih je recikliranje in sortiranje odpadkov; s tem se ukvarjajo celo družinska podjetja.

Otroci se običajno igrajo in delajo na odlagališčih odpadkov. 

Otroško delo je poleg prenaseljenosti, revščine in smeti eden izmed glavnih problemov v Indiji.

Fotograf je prikazal vsakdanjost ljudi, ki se v nečloveškem okolju ukvarjajo z vsakodnevnimi obveznostmi.

Otroci sovraštva (Ruanda)

Projekt «Otroci sovraštva» (Ruanda) je bil prav tako ustvarjen za katoliško organizacijo Cordaid (Nizozemska) in posvečen genocidu v Ruandi. 

Ko so Hutuji izvajali etnično čiščenje Tutsijev, je bilo posilstvo eden izmed najbolj nasilnih oblik nasilja za tiste, ki niso bili takoj ubiti. 

Posledično se je rodila celotna generacija «otrok sovraštva» in AIDS se je hitro razširil.

V Ruandi je ponovno zavladal mir, v teh dneh pa so na oblast prišli Tutsiji.

Kljub temu pa bodo otroci, rojeni po teh dogodkih, vedno opominjali na grozovite zločine, ki so jih zagrešili Hutuji. 

Poleg tega je ta tema v skupnosti še vedno prepovedana.

Otroci, ki so bili v času projekta, leta 2004, stari devet let, ne vedo kdo so njihovi starši. 

Skoraj vsi so zboleli za AIDSOM. Uradno v državi ni smrtnosti zaradi aidsa, čeprav so za njegovimi posledicami umrle številne ženske, ki so bile žrtve nasilja. 

Fotografije Zijaha Gafića prikazujejo najstnice, ki so morale zaradi spopadov postati prostitutke, da bi preživele v težkih ekonomskih razmerah.

Danes lahko vidimo nasmejane ženske, ki tvegajo svoja življenja, da bi dobile hrano.

Veselje ciganov

Projekt «veselje ciganov» je nastal za revijo Amica (Italija). Za to serijo je Ziyah Gafić fotografiral prebivalce moldavskega mesta Soroca, ki leži na mejnem območju med Trasnitijo in Ukrajino.

Tovrsten geografski položaj je kot nalašč za tihotapljenje in trgovino z orožjem.

Mesto je znano kot ciganska prestolnica Moldavije. 

Na fotografijah je prikazan najbogatejši mestni baron v svoji novi hiši, ki je arhitekturno podobna cerkvi. Njegova družina pozira za sliko, njegova hiša pa združuje mešanico okusov in predstav o bogastvu

Na fotografijah se ne dogaja nič groznega ali nezakonitega, vendar se zdi, kot da bi poročale o celotnih zgodbah o življenju teh ljudi. 

In te zgodbe so resnično zaskrbljujoče.

Havana

Projekt «Havana» je bil prav tako pripravljen za revijo Amica (Italija).

Ta fotografska serija prikazuje Kubo leta 2008, 50 let po revoluciji.

Komunistični režim s svojimi vizualnimi in dejanskimi značilnostmi tu še vedno deluje.

Na fotografijah so upodobljeni otroci v rdečih rutkah na ozadju Muzeja revolucije, upokojenci, ki spijo pod portretom Che Guevare v domu za ostarele, ali delujoči Odbor za razdeljevanje obrokov, ki skrbi za preskrbo ljudi.

Na njih je prikazan tudi ulični bejzbol in Odbor za obrambo revolucije, ki je namenjen razkrivanju ljudi, ki se ne strinjajo z režimom. 

Vse te fotografije prikazujejo popolno opustošenje in revščino.

Čaj s teroristi

Projekt «Čaj s teroristi» je bil ustvarjen za revije Seven, Telegraph (Združeno kraljestvo), GEO (Nemčija), Courrier (Japonska) and La Repubblico (Italija).

Fotografska zgodba govori o edinstveni strategiji boja proti terorizmu.

Vlada Savdske Arabije izvaja celoten program izobraževanja, okrevanja in socializacije za rehabilitacijo nekdanjih teroristov.

Podoben je centrom za okrevanje odvisnikov, vendar z boljšimi življenjskimi pogoji.

Na voljo imajo teniška igrišča, bazen, TV in igralne konzole. 

Po koncu programa rehabilitacije diplomanti dobijo finančno podporo, pomoč pri zaposlovanju in nekatere dodatke, ki se izplačajo, ko se poročijo.

Fotografije Zijaha Gafića prikazujejo nasmejane in pozirajoče ljudi, ki se ukvarjajo s svojimi vsakdanjimi opravili.

Vendar se zavedamo, da se za vsakim od njih skriva zgodba o terorističnem napadu.

Indonezija

Projekt «Indonezija» za revijo D’della REPUBBLICA (Italija) prikazuje trenutke iz življenja muslimanske skupnosti, ki je v Indoneziji zelo raznoliko.

Projekt se osredotoča na islamski internat in mošejo za transseksualce in neheteroseksualce.

Ta kompleks, ki ga je do leta 2007 financirala vlada, je bil edini kraj, kjer lahko posamezniki brez upoštevanja spola in spolne usmerjenosti skupaj molijo, študirajo Koran in izvajajo verske obrede brez diskriminacije ali poniževanja.

«Skice iz Doline solz»

Serija «Skice iz Doline solz» za Condé Nast Traveler (ZDA), The Telegraph Magazine (Združeno kraljestvo), L'Espresso (Italija), D della REPUBBLICA (Italija), Newsweek (ZDA) obesedno predstavlja skice življenja ljudi v različnih državah, ki jih je obiskal Ziyah Gafić.

Tako vidimo trenutek molitve pravoslavne ali muslimanske skupnosti in otroke v okolju njihovega običajnega bivanja.

Ljudje na fotografijah Ziyaha Gafića so videti usklajeni in prepoznavni, pa naj gre za vzhodnoevropsko vas, urbanistično stavbo KFC, savdsko puščavo, bosanski ribnik ali stanovanje iz časa Hruščova.

Stanje nevednosti

Fotografska zgodba z naslovom «Stanje nevednosti» ustvarjena za The Telegraph Magazine (Združeno kraljestvo) in La Repubblica (Italija)govori o Pakistanu, eni zmed najbolj nepismenih držav v Aziji.

Država, ki ima leta 2021 212 milijonov prebivalcev, jedrsko orožje in razvit varnostni sistem, za izobraževanje državljanov nameni le 2,5% državnega proračuna, kar pomeni nepismenost skoraj polovice državljanov, zlasti žensk. 

Zaradi revščine in patriarhalne družbe, dve tretjini žensk ne zna napisati svojega imena.

Ziyah Gafić v opisu fotografije navaja, da je v Afganistanu, ki ga je opustošila vojna, v času nastajanja serije osnovno šolo obiskovalo 66 % afganistanskih dečkov in 80% otrok v Indiji.

V Zimbabveju je po katastrofalni vladavini Mugabeja približno 80% otrok dobilo osnovnošolsko izobrazbo

Pakistan pa 66% svojega letnega proračuna nameni za vojaške potrebe, kar znaša 2,6 milijarde EUR in 2,5% za izobraževanje, kar je 600 EUR za šoloobveznega otroka. 

Premožni Pakistanci si lahko privoščijo izobraževanje svojih otrok v zasebnih šolah, medtem ko so revni prisiljeni poslati svoje otroke v medrese (šole Korana) ali na bombažna polja, da bi se preživljali.

Vendar se tudi otroci, ki so imeli srečo, da so bili vpisani v šole, pojavljajo v pogojih zastarelega izobraževalnega sistema, ki temelji na brezobzirnem učenju na pamet.

Zato pakistansko izobraževanje velja za enega najslabših na svetu. 

V tem projektu Ziyah Gafić prikazuje pakistanske šolarje.

Generacija nič

Projekt «Generacija nič», ki je bil zasnovan za revijo La Repubblica (Italija) prikazuje bosanske najstnike, rojene v času vojne, ki ne čutijo krivde ali spominov nanjo. 

To je generacija, ki je prisiljena živeti v obdobju tranzicijskega gospodarstva, v času sprememb in rehabilitacije države po vojni.

Na ozadju bosanskih pokrajin lahko vidimo običajne otroke, ki se ukvarjajo z običajno opravili, a če si pozorneje ogledamo podrobnosti, postane jasen občutek vznemirjenja, ki ga vzbujajo te fotografije.

Ziyah Gafić subtilno občuti tragičnost lastne zgodbe in je dovolj spreten, da jo posredno prikaže z niansami in konotacijami.

Hercegovina

Projekt «Hercegovina» se je začel za oglaševanje slovenske blagovne znamke «Argeta».

Serija krajinskih skic predstavlja južni del države skupaj z zgodovinskimi znamenitostmi Bosne in Hercegovine, ki so vpisane v Unescov sklad zgodovinskega spomina.

Gre za veličastno deželo z dvoumno zgodovino in posledično z arhitekturo in pokrajino, ki kar kliče po pustolovščinah.

Čeprav so bile te fotografije posnete za oglaševanje paštete, v sebi nosijo željo, da bi spakirali paštete in se nekam odpeljali ter si to lepoto ogledali iz prve roke.

Portreti

Projekt «Portreti» je bil ustvarjen za revijo Time (ZDA), Amica (Italija), The New York Times Style Magazine (ZDA), Courrier (Japonska) in D della REPUBBLICA (Italija).

Portreti, ki jih je ustvaril Ziyah Gafić, so dobro prepoznavni in razviti na podlagi povezave kontrastov in subtilnosti, ki prav tako pripovedujejo zgodbe. 

Na njegovih fotografijah je prisotna dinamika; tudi portret prikazuje gibanje, življenje, neprekinjenost in osredotočenost na trenutek.

V Titovem jedrskem bunkerju

Projekt «V Titovem jedrskem bunkerju» za The New York Times (ZDA) je fotografski ogled še vedno zaprtega bunkerja Josipa Broza Tita, nekdanjega jugoslovanskega diktatorja.

Bunker je bil zgrajen na globini 900 metrov; je spretno prikrit in v njem lahko 200 ljudi živi dve leti.

Za pridobitev dovoljenja za fotografiranje se je Ziyah Gafić skliceval na dejstvo, da bo Bosna kmalu vstopila v Nato.

Kasneje se je ta možnost zdela manj realna in bunker je bil ponovno opremljen za umetniške dogodke.

Tukaj je na primer leta 2011 potekal Bienale sodobne umetnosti.

Uspešne muslimanske v Savdski Arabiji

To je serija fotografij o uspešnih muslimankah iz Savdske Arabije, ki so diplomirale na univerzah in zasedajo najvišje položaje v družbi.

Tamkajšnje ženske so pogosto veliko bolj izobražene od svojih mož, vendar so zaradi patriarhalnega družbenega režima in verskih običajev vedno v senci.

Ziyah Gafić poskuša posredovati ne le žensko podobo, temveč tudi uporabiti prostor okoli nje, ta pa razkriva vidike osebnosti.

Savdska Arabija je dovolj zaprta družba in vse, kar se dogaja med ljudmi, se dogaja v njihovih zasebnih hišah, ne na ulicah.

Gre za muslimansko državo, ženske morajo nositi abaje in nikabe, zato so tudi zaprte.

Na teh fotografijah in v svetu, kamor le redko spustimo tujce, je čutiti ponos in pravo moč.

Popolna fotografija: o projektu Picture Perfect VICE je Ziyah Gafić posnel dokumentarni film, ki je na voljo na YouTubu.

Preobrazba Meke

Projekt «Preobrazba Meke» znotraj Magnumfoundation.org je projekt, ki je bil ustanovljen zaradi pandemije koronavirusa. 

Zamisel Ziyaha Gafića je bila fotografirati najsvetejši muslimanski kraj, Meko, kraj, kjer je fotografiranje prepovedano in kjer prikaz fotoaparata velja za haram, tj. greh.

Več let je prihajal tja in fotografiral, pri čemer ni prikazoval le kronskega sijaja svetega kraja, temveč tudi postopnega razpadanja zgodovinskega dela. 

Kulturno dediščino v Meki uničujeta restavriranje in razvoj nepremičnin.

Romarji dnevno molijo na ozadju obnovitvenih del, sveti hribi pa so zaradi zgrajenih hotelov zaprti za vernike.

Sveti kraj obdajajo slumi, v katerih živi na tisoče beguncev in migrantov.

Ziyah Gafić retrospektivno prikazuje trenutni proces uničevanja in gradnje.

Igra v dobi pandemije

Projekt «Igra v dobi pandemije», ki ga je podprl Pulitzerjev ceneter, National Geographic, The VII Foundation and VII Photo Agency je projekt, s katerim se fotograf ukvarja že vse od začetka pandemije covida.

Izpostavlja stanje migrantov med karanteno.

Ker je Madžarska zaprla meje s Srbijo, je Bosna postala vstopna točka za več deset tisoč beguncev in priseljencev iz Afganistana, Pakistana, Sirije in Egipta na poti v Evropsko unijo.

V pogovoru z ljudmi je Ziyah Gafić spoznal, da se je odnos Bosancev do njih od začetka karantene poslabšal.

Prijateljski odnosi in medsebojna podpora so se spremenili v spor.

Medtem pa si država zatiska oči pred temi težavami.

VII interaktivni knjižni klub

V času karantene je bil prehod med državami omejen in fotograf je bil tako kot vsi drugi prisiljen ostati doma.

Ziyah Gafić je na podlagi platforme VII ustanovil interaktivni knjižni klub, v katerem so lahko fotografi projekta z drugimi ljudmi na spletu delili in razpravljali o svojih knjižnih preferencah.

Pred pandemijo Covida so obstajali tudi knjižni klubi, v katerih so se zbirali ljudje, brali knjige in razpravljali o prebranem.

Ko so takšna srečanja postala nemogoča, je Ziyah Gafić v sodelovanju s sodelavci pripravil alternativo. 

VII je večstopenjska fotografska agencija ki je bila ustanovljena nekaj dni pred 11. septembrom, da bi se uprla globalizaciji v svetu fotografije, v kateri se manjše agencije uklanjajo prevladujočim idejam in standardom.

Agencija razglaša neodvisnost svojih stališč.

Začeli so z aktivnim izobraževalnim delovanjem s predavanji in razpravami, ki temeljijo na njihovi platformi.

Ziyah Gafić je tudi med njimi.

Ziyah Gafić ni nagnjen h katastrofiziranju realnosti

Kljub lastni življe biografiji in vsem življenjskim izkušnjam, povezanim z njegovim delom, je v svojem odnosu do sveta ironičen. Ko vodi svoje predavanje za ljudi v Sarajevu, tekoče govori angleško.

Veliko se smeje in se igra z besedami. Njegov govor se je začel s šalo, ki pravzaprav ni šala. 

«Svet razpada» je zapisano na ozadju iz leta 2020 priljubljenega mema

«Svet razpada» sporoča neznani avtor, ki nadaljuje z naslednjo vrstico: «Nekdanji Jugoslovani: prvič?». 

To je izzivalno in spodbudno hkrati, tako kot so spodbudne fotografije Ziyah Gafić.