Madrid Salvaje

Madrid Salvaje festival - el punto de encuentro para los amantes de la dirección urbana en la música. El evento reúne a artistas reconocidos y nuevos intérpretes de la escena underground. No pasó mucho tiempo antes de que el evento adquiriera escala y conquistara el corazón de Madrid. El objetivo de la fundación del festival fue desafiar todo lo políticamente correcto y erradicar todo tipo de prejuicios. El festival Salvaje está orientado a promover la música de la ciudad. Como un evento de dos días, el festival musical une con su energía a los mejores intérpretes del rap español en diferentes escenarios. También se llevan a cabo aquí:

• exhibiciones de monopatín;
• exhibiciones de graffiti.

Pero esto está lejos de ser la lista completa de eventos clave del festival. Hay muchos más.

Importante: Por primera vez, el festival Madrid Salvaje se llevó a cabo en 2019 del 4 al 5 de octubre en el recinto ferial IFEMA. Sin embargo, en 2020 el evento no tuvo lugar debido a la pandemia, pero ya en 2021 el festival regresó en otro formato bajo el nombre de "Gira Salvaje". Abarcó ciudades de España como Granada, Sevilla, Barcelona, Murcia, Valencia y Madrid.

La historia del festival está estrechamente vinculada al crecimiento y desarrollo de la música urbana en España. Su fundamento es la autenticidad y la diversidad artística. Esto es precisamente lo que distingue a Madrid Salvaje festival entre muchos otros eventos similares.

Los críticos comparan el festival, con sus tres escenarios, con un crisol para jóvenes talentos. En esencia, es una demostración de pasión, energía e innovación que caracteriza a la música urbana. En un período complicado para la industria musical, el festival ha sido y sigue siendo un elemento unificador para los amantes de este estilo.

Gracias a su formato, cuyos principales vectores son desafiar a la sociedad, las fronteras sociales y las barreras, el festival se posiciona como un estándar de la música urbana en España, donde las voces de la calle se complementan con autenticidad y enfoque creativo.

Historia y orígenes

La idea clave detrás de la creación del festival fue el deseo de mostrar al ser humano como parte de la naturaleza, revelar su "salvajismo" y naturalidad. Fue entonces cuando surgió el término "salvajismo".

Los organizadores del evento apostaron por la música urbana, que anteriormente se llamaba música independiente o alternativa, y estaba representada por géneros como:

• rap;
• reggae;
• dancehall;
• ska;
• rock;
• trap;
• pop.

El festival Madrid Salvaje se convirtió en un modesto intento de reunir todas estas direcciones estilísticas en un concepto unificado. Los organizadores lograron atraer a más de 30,000 espectadores al evento. Esto, teniendo en cuenta que el primer festival presentaba artistas locales y no tan conocidos en ese momento.

En ese momento, participaron 31 artistas, y los organizadores hicieron todo lo posible para que el éxito del festival fuera destacado en todos sus aspectos. Se prestó especial atención al sonido, la escenografía y varios aspectos organizativos. La compañía promotora The Music Republic fue responsable del sonido, y su experiencia no dejaba lugar a dudas.

Según las reglas del festival, solo pueden asistir personas de 18 años o más. Para los menores de edad, se requiere un permiso especial, que debe presentarse obligatoriamente al ingresar al recinto.

Importante: Las entradas para el primer festival cuestan 35 euros.

Formato y contenido

El Madrid Salvaje festival de hoy en día es uno de los eventos más destacados en el calendario de festivales del país. El elemento principal es la urbanidad en todas sus direcciones. El contenido principal aquí es la exitosa combinación de diferentes estilos de música. Todo esto se complementa con la presentación de nuevos talentos que buscan crear algo nuevo en las formas y manifestaciones más inesperadas. El mensaje principal aquí es salir al máximo de las convenciones. El festival muestra una nueva forma de relaciones en la sociedad a través del arte contemporáneo.

IFEMA es el lugar que vive con una energía inagotable de actuaciones en vivo de artistas locales que, gracias a la aparición de este festival, se convirtieron en pioneros y personas que lograron revivir, renovar y complementar la urbanidad a través de diversas formas creativas, estilos y direcciones.

Importante: Desde 2021, los organizadores del festival realizan encuestas entre los asistentes al evento para conocer mejor sus preferencias y elaborar una lista de artistas para la próxima temporada.

La creciente popularidad del evento entre locales y turistas se refleja en el desarrollo prospectivo de la infraestructura, que se expresa en el aumento de los puntos de comida rápida para mayor comodidad de los visitantes y en los hoteles cercanos que están listos para recibir a numerosos huéspedes. Los más populares son:

• Novotel Campo de las Naciones;
• Pullman Madrid Airport & Feria;
• AC Hotel Madrid Feria by Marriott;
• Globales Acis y Galatea.

El concepto del festival se puede entender mejor al observar al público que lo visita. Por lo general, son jóvenes con una actitud "no convencional" hacia la moda, cuyo atuendo característico incluye gafas de sol y camisetas que parecen incómodas, pantalones anchos con estampados, gorras y una multitud interminable de tatuajes.

Así es como se ve hoy en día el habitante promedio de un megapólis europeo menor de cuarenta años.

Lugar de celebración

IFEMA (Feria de Madrid) es un símbolo de la vida empresarial y cultural de Madrid. Hoy en día, es uno de los complejos más modernos y tecnológicos de Europa.

Importante: La superficie del centro es de 200,000 metros cuadrados, que alberga 12 pabellones, dos centros de congresos, un centro de negocios, un club de prensa y un estacionamiento con 14,000 espacios.

En abril de 2002, el centro fue completamente modernizado y ahora cuenta con un diseño ultramoderno. Anualmente, Feria de Madrid acoge más de 80 eventos que ocupan un lugar destacado en el calendario internacional y local.

El complejo cuenta con 45 salas para conferencias y foros, 34 de las cuales pueden albergar de 12 a 120 personas. Para eventos a gran escala como ferias, eventos deportivos, pruebas de manejo y conciertos, IFEMA proporciona grandes pabellones.

Hoy en día, Feria de Madrid es el principal lugar para:

• exposiciones;
• conferencias;
• conciertos.

Gracias a esto, Madrid se ha convertido en un punto de encuentro para amantes y críticos del arte contemporáneo.

Importante: Una característica distintiva de las mayores audiencias del complejo es la presencia de sillas móviles, lo que permite transformar rápidamente el lugar en un espacio abierto.

También vale la pena destacar la conveniente ubicación del centro. Una amplia red de autobuses proporciona acceso a Feria de Madrid desde diferentes puntos del área metropolitana. El aeropuerto internacional Barajas se encuentra a tres kilómetros.

Importante: La línea de metro 8 (estación Campo de las Naciones) lo conecta con IFEMA. Desde aquí, es fácil llegar al propio complejo incluso para un turista o visitante de la ciudad.

No hay problemas con el transporte en la ciudad, por lo que llegar al lugar del festival es rápido, cómodo y sin mayores dificultades.

Dirección musical

Este acontecimiento musical a gran escala combina tendencias musicales como:

• reggae;
• ska;
• trap;
• rap.

La sonorización corrió a cargo de Audioprobe, que originó el proyecto y sonorizó el festival en todos sus escenarios al aire libre. La tarea se llevó a cabo desplegando equipos DAS Audio en los escenarios principales:

• Canna;
• Cutty Sark; 

Importante: fue esta última la que acogió los primeros conciertos continuos, que se celebraban de 18:00 a 2:00 hora local.

El sistema principal constaba de treinta y dos edificios:

• Aero-50;
• DX-100i;
• DX-100.

También se ha establecido que:

• veintisiete subwoofers UX-221A;
• veintidós Aero-40A;
• doce Aero-40A.

Negrita acomodó el sistema básico de:

• veintiocho subwoofers Aero-40A;
• dieciocho UX-218A;
• seis Aero-40A.

El sistema de sonido se ha optimizado con DASaim. De este modo fue posible mantener bajo control el nivel de presión sonora y la directividad para lograr una cobertura uniforme.

El programa musical del festival contó con artistas como:

• Tangana;
• Natos and Waor;
• Lola Índigo;
• Rayden;
• Fernando Costa;
• Tremenda Jauría;
• Dubioza Kolektiv;
• Mafalda;
• Talco;
• Beret;
• Echo Chamber Hi-Fi;
• Funzo & Baby Loud;
• Fusa Nocta;
• Greenlight Sound System;
• Hard Gz;
• Kaze;
• Lágrimas de sangre;
• Maikel Delacalle;
• Morodo & Okoumé Lions;
• OBF Ft. Charlie P;
• Ocer t Rade;
• Recycled J y Sista Habesha;
• Iseo & The Dodosound;
• Miranda;
• Moonkey;
• Nadal015 y Zetazen.

Participantes y patrocinadores

Tangana es el primer nombre del festival. Para la juventud contemporánea de España, es el mayor representante de la urbanidad en la música. El artista "mueve masas" gracias al realismo de sus canciones. Hoy en día, colabora activamente con estrellas internacionales.

Natos y Waor son artistas cuya música no suena en la radio, pero sus conciertos atraen a multitudes numerosas. Trabajan en el género de rap con un toque español.

Don Patricio es un artista con una historia de vida complicada, un rapero que incorpora toques latinoamericanos y tropicales en sus canciones, lo que da como resultado un hip-hop de primera categoría.

Lola Índigo o Mimi Doblas combina en su obra géneros como:

• reggaeton;
• funk;
• tropicana;
• pop.

Talco - raperos-propagandistas italianos que predican valores como la libertad, la igualdad y la justicia.

Mafalda son artistas que celebran la guerra de bandas en su obra. Trabajan en estilos como:

• reggae;
• ska;
• hardcore.

Rayden es un popular rapero en España que ha logrado el éxito y el reconocimiento no solo en el ámbito musical.

Toteking es uno de los nombres más destacados en el rap, que ha mantenido a la audiencia española en constante expectación durante más de dos décadas.

Tremenda Jauría es un ejemplo exitoso de la combinación de cumbia, reguetón y electrónica. Su obra se centra en la lucha social y política, con un enfoque principal en el feminismo y la igualdad, así como en el cansancio del mundo capitalista.

Importante: Artistas como Delaossa, FernandoCosta, Abhir, Arce, Camin y Space Hammu, así como Rels B, Trueno, Anier, Denom, Funzo & Baby Loud y Cruz Cafuné fueron los cabezas de cartel en el festival Madrid Salvaje en 2023. Entre las estrellas internacionales que visitaron la escena española se encuentran Green Day.

Los patrocinadores inquebrantables del evento son:

• Redbull;
• KAPA.

Las últimas incluso lanzaron una línea separada de ropa deportiva juvenil con las etiquetas del festival de música. Varias empresas y organizaciones locales brindan un fuerte respaldo al evento. Se destina un lugar especial a las empresas especializadas en la producción de comida rápida. Los dos días del festival son, literalmente, una mina de oro para ellas.

Aunque el festival está orientado a artistas locales, muchas estrellas occidentales simplemente sueñan con ser parte de él.

Entradas

Hoy, el festival bate todos los récords de asistencia. Si antes era un acontecimiento de importancia local, ahora es una plataforma que atrae a multitudes de turistas de todo el mundo. Especialmente jóvenes.

Las entradas sólo pueden adquirirse en el sitio web oficial del evento. Sin embargo, esto siempre ha sido así, pero ahora debe hacerse con antelación.

La entrada general costará 57,50 euros y la VIP, 100 euros.

Importante: El acceso a la zona VIP de la sala de conciertos tiene sus ventajas, entre ellas:

• muchos bares
• establecimientos de comida rápida;
• áreas recreativas;
• baños exclusivos.

Además de todo esto, a los VIP les esperan agradables bonificaciones en forma de dos pintas de cerveza de bienvenida.

Es importante destacar que todas las entradas son nominativas, y en el recinto del festival se puede pagar con un brazalete interactivo especial, que cumple la función de una billetera electrónica convencional en un formato poco convencional. También es necesario comprar el brazalete con antelación. Su precio comienza en 50 euros. Parte de estos fondos se carga inmediatamente en el saldo del titular. Todos los cambios tienen un costo de 30 euros.

Es importante: En noviembre se podían comprar boletos por 29,99 euros para la admisión general y VIP por 65 euros. Pero para esto, debías ser parte de una oferta limitada.

La venta de pulseras comenzará el 14 de febrero.

Actualmente hay promociones en las que se pueden adquirir boletos estándar por 40 euros y VIP por solo 75 euros.

Sin embargo, incluso ahora, los afortunados tienen la oportunidad de atrapar la suerte por la cola. Para ello, se necesita:

• registrar dos suscripciones al precio inicial;
• especificar el nombre del producto que participa en la promoción en un formulario especial;
• confirmar la compra por correo electrónico;
• especificar datos personales en el sitio web
• especificar la dirección de entrega de las pulseras terminadas.

Este año el festival se llevará a cabo en formato de gira, por lo que será bastante difícil especificar la cantidad exacta o incluso aproximada de asistentes.

Este año se celebrará no como un festival, sino como una gira bajo el nombre de Salvaje Tour, que recorrerá varias ciudades de España.

Salvaje Tour se presentará como una serie de conciertos musicales con el concepto de un festival. En el marco de la gira, los eventos tendrán lugar en ciudades como:

• Granada;
• Sevilla;
• Toledo;
• Barcelona,
• Murcia;
• Cádiz;
• Alicante;
• Valencia;
• Madrid.

En el período de junio a septiembre, la gira visitará diferentes lugares. Esta decisión se debe a que el público debe disfrutar al máximo de sus artistas favoritos. Salvaje Tour contribuirá a la popularización del festival más allá de Madrid y ayudará a llegar a una audiencia mucho más amplia.

Los organizadores del Madrid Salvaje festival han querido desde hace tiempo ampliar el alcance de su influencia y popularidad más allá de Madrid, ya que salir de lo convencional y establecido es la principal idea de la celebración de dos días de la "locura" de la naturaleza humana.

El mensaje de todo este evento es que este año no es necesario ir al festival, él mismo puede ir a sus numerosos fanáticos y seguidores en otras ciudades.

También es una especie de demostración de que no son las circunstancias las que afectan a las personas, sino que son capaces de controlarlas con el máximo beneficio para sí mismos. Esto puede deberse a la cancelación de una de las temporadas durante la pandemia. Este año será definitivamente más divertido y brillante que los anteriores.