Bilderbuch Band

Die Avantgarde des deutschsprachigen Pop in Gestalt der Bilderbuch Band ist zeitlos. Das musikalische Phänomen aus Oberösterreich scheut keine Trends und bietet dem Publikum manchmal einen neuen Sound aus der Vergangenheit, manchmal einen alten Sound aus der Zukunft. Wenn die Band ein Konzert beginnt, werden die Gesetze der Physik außer Kraft gesetzt. Im Saal, sei es die Hamburger Elbphilharmonie oder das historische Brucknerhaus, wippen 70-jährige Professoren synchron im Takt mit 17-jährigen TikTokern.

Der Durchbruch von Bilderbuch gelang mit der Gründung des eigenen Labels „Maschin Records" und dem Release des Albums „Schick Schock" (2015). Die gleichnamige Single „Maschin" wurde zum kulturellen Phänomen und erhielt Doppelplatin. Von diesem Moment an wurde jeder Schritt ihres Schaffens – vom konzeptuellen „Magic Life" über das lyrische „Vernissage My Heart" bis zu „Gelb ist das Feld" (2022) – mit Amadeus Austrian Music Awards ausgezeichnet und mit ausverkauften Konzerten auf einzigartigen Bühnen gefeiert, wo vor ihnen The Rolling Stones gespielt hatten.

Genau darin liegt die Magie der Bilderbuch Band Konzerte. Das österreichische Kollektiv hat in zwei Jahrzehnten den Begriff des deutschsprachigen Pop verändert, indem es Art-Rock, Hip-Hop-Beats und theatralische Exzentrik vermischte. Beim ersten Auftritt im fernen Jahr 2005 verließ das Publikum scharenweise das Konzert der Band, doch heute werden Tickets für ihre Shows in Sekunden weggefegt wie limitierte Sneakers. Wollen Sie wissen, wie man aus einem schallenden Mißerfolg ein Sprungbrett für den Triumph macht?

Die Philosophie der Band formulierte einst Frontmann Maurice Ernst prägnant, als er sich an seinen Vater wandte, einen ehemaligen Sängerknaben von St. Florian.

Mein Vater war Teil des Chors. Aber auf der Bühne bin ‚ich'. – Später sollte dieses „ich" zu einem kollektiven werden, mit psychedelischen Klängen und hypnotischen Melodien.

Bandmitglieder

Über die Besetzung der Band zu sprechen ist, als würde man den Motor eines Formel-1-Boliden zerlegen. Jedes Bilderbuch Band Mitglied ist nicht zufällig auf seinem Platz. Die aktuelle Besetzung von Bilderbuch 2025 ist ein Quartett, das zur Ikone von Stil und Sound geworden ist.

• Maurice Ernst – Frontmann, Bilderbuch Band Sänger, Gitarre. In der Band seit ihrer Gründung (2005). Maurice ist das Gesicht, die Stimme und der Visionär im Studio. Sein charakteristischer Gesang, der zwischen ironischem Sprechgesang und durchdringender Melodiosität balanciert, wurde zum Kult.

• Michael Krammer – Gitarre. Kam 2008 als Nachfolger von Clemens Kranawetter und wurde zum Architekten des Gitarrensounds von Bilderbuch. Von scharfen, fast punkigen Riffs bis zu psychedelischen Passagen kreiert er Partien mit energiegeladenem Tanzeffekt „Schick-Schack". Sein experimenteller Ansatz bei den Arrangements führte den Sound der Band über die Grenzen des einfachen Indie-Rock hinaus.

• Peter Horazdovsky – Baßgitarre. Er ist die unerschütterliche Säule der Band seit ihrer Gründung. Seine Baßlinien sind ein vollwertiger Nervenimpuls, der den Charakter jeder Komposition bestimmt. Weit mehr als nur eine Rhythmussektion – seine Parts sind melodisch, einfallsreich und vollkommen wiedererkennbar.

• Philipp Scheibl – Schlagzeug. In der Band seit 2013. Er wurde zu jener entscheidenden Änderung in der Besetzung, die alles auf den Kopf stellte. Er kam als Ersatz für Andreas Födinger. Als Fan der Hip-Hop- und R&B-Szene brachte Scheibl die Philosophie des modernen Beats ein. Seine elektronischen und akustischen Patterns verwandelten den gitarrenlastigen Indie-Rock kraftvoll in futuristischen Art-Pop. Die Debütsingle mit seiner Beteiligung – „Plansch" (2013) – wurde sofort zum „alternativen Sommerhit des Jahres", und die nächste, „Maschin", sprengte die Streamingzahlen. Genau mit seinem Eintritt nahm die Band die bahnbrechenden Alben „Schick Schock" (2015) und „Magic Life" (2017) auf.

Der stabile Kern in Gestalt von Ernst und Horazdovsky sicherte die Kontinuität des Geistes. Und der strategische Wechsel von Krammer und besonders der Eintritt von Philipp Scheibl wurden zu jenen „Upgrades", die eine vielversprechende Indie-Band in eine Legende transformierten. Heute sind die Bilderbuch Band Mitglieder 2026 ein eingespielter Mechanismus, der jedes Konzert in eine unvergessliche Show verwandelt.

Geschichte der Band

Die Mitglieder von Bilderbuch haben einen langen Weg zurückgelegt – von einer Schulband aus Kremsmünster zur deutschsprachigen Pop-Sensation. Das ist eine Geschichte über phänomenale Singles, skandalöse Hits und ausverkaufte Konzerte. Vier Burschen haben es geschafft, den deutschsprachigen Pop zu transformieren, indem sie Indie-Rock, Hip-Hop und Elektronik zu Hits vermischten. Ihre Kompositionen erklingen überall: von den Laufstegen bei Versace bis zu Hollywood-Filmen. Bilderbuch Band Konzerte 2025 füllen die Säle bis zum Maximum, und die Touren 2026 gehören zu den am meisten erwarteten Events. Jeder Auftritt ist „musikalisches Tantra", wie die Fans selbst gestehen.

Start (2005) und erste Releases

Alles begann 2005 in den Gängen der Klosterschule der österreichischen Stadt Kremsmünster. Damals spielten vier Jugendliche – Maurice Ernst, Peter Horazdovsky, Andreas Vödinger und Clemens Kranawetter – Versionen von Kindergedichten aus dem „Struwwelpeter". Daher auch der Name – Bilderbuch.

Du gibst Kindern Namen, die sie ihr ganzes Leben lang tragen, – scherzen die Bandmitglieder über ihren Namen.

Das erste Konzert im Saal der Abtei endete für die Burschen mit einem Reinfall – das Publikum drehte sich um und ging während des Auftritts. Entscheidend wurde das Jahr 2008, als die Produzenten Manfred Franzmeier und Zebo Adam auf die Band aufmerksam wurden. Im Herbst desselben Jahres verließ Gitarrist Clemens Kranawetter die Band, und an seiner Stelle kam Michael Krammer.

Ihr Debütalbum „Nelken & Schillinge" (2009) war maximal experimentell.

Das war eine freche Genremischung, ein Release irgendwo zwischen Rock-Theater, Drogenrock und Dadaismus, – so beschrieben Bilderbuch Band und Musikexpress die Arbeit.

Obwohl die Single „Calypso" in die Indie-Charts kam, blieb die Band immer noch eine Nische. Das nächste Album „Die Pest im Piemont" (2011) festigte ihren Ruf als intellektuelle Band. Aber der echte Durchbruch wartete noch.

Damals nannte Karl Fluch vom Standard Bilderbuch „eine der interessantesten neuen Bands in Österreich", und The Falter beeindruckten die Texte, „die auf der Grenze zwischen Slogan und Poesie balancieren".

Erste Erfolge

2013 stieß Schlagzeuger Philipp Scheibl zur Band, was einen Wendepunkt in der Biografie der Band markierte. Mit seinem Hip-Hop-Background bekam der Sound von Bilderbuch einen neuen Stil. Die legendäre Single „Plansch" wurde mit dem „alternativen Sommerhit" assoziiert, und „Maschin" knackte geradezu die Charts.

Bilderbuch sind wahrscheinlich die einzigen außer Kanye West, die Autotune verwenden können und dabei nicht komisch klingen, – schrieb Noisey / VICE.

Das Video zum Hit „Maschin" erhielt internationale Auszeichnungen. Genau in diesem Moment gründete die Band ihr eigenes Label „Maschin Records".

Periode der Schlüsselalben

Sobald das Studio mit dem Bilderbuch Band Logo zu arbeiten begann, wurde jeder ihrer Releases zum Ereignis. Die Band wurde von beispielloser Inspiration erfaßt: „Schick Schock" (2015) gewann in der Kategorie „Album des Jahres" bei den Amadeus Awards. Der Track „OM" wurde geradezu zur Hymne, und „Spliff" erklang im Film „A Cure for Wellness" von Gore Verbinski und auf der Versace-Show in London 2017.

Damals entdeckte Donatella Versace den Track ‚Spliff' über Netflix. Sie wurde förmlich besessen von der Melodie während des Schauens, – schrieb das Magazin Vogue.

Das Bilderbuch Band Album „Magic Life" (2017) festigte den Erfolg des Kollektivs, das den verdienten Sieg in den Kategorien „Band des Jahres" und „Bestes Live-Auftreten des Jahres" holte. Außerdem wurde ihre Musik zum Soundtrack des österreichischen Films „Wilde Maus", und der Hit „Bungalow" zur zweiten Episode der deutsch-luxemburgischen Fernsehserie „Bad Banks".

Letzte Jahre

Seit 2018 entwickelte sich Bilderbuch weiter. Ihre „Tour 5000" wurde erstmals zur digitalen Performance. Von der Bühne verschwanden die Verstärker, Philipp Scheibl wechselte auf ein elektronisches Set, in die Konzerte wurden Laser integriert. Sänger Maurice Ernst verabschiedete sich vom Platinblond und wurde brünett, und Gitarrist Michael Krammer rasierte sich die langen Haare komplett ab und ließ sich Tattoos auf den Kopf stechen. Damals traten die Burschen in Clubs für Tausende von Menschen auf und teilten sich auch Festivals mit Gorillaz bei Rock am Ring und Rock im Park.

Eine wichtige Bilderbuch Band Veranstaltung fand 2019 statt. Da brachte die Band gleich zwei Alben heraus – „Mea Culpa" und „Vernissage My Heart", die die ersten Plätze in den Charts belegten. In derselben Zeit gaben sie ein großes Konzert beim Schloß Schönbrunn für mehr als 30.000 Menschen.

Und selbst die Pandemie stoppte Bilderbuch nicht. Zusammen mit der deutschen Band Roosevelt traten sie in Washington, New York, Montreal, Chicago usw. auf. Inspiriert vom Rock der 70er veröffentlichten sie das Album „Gelb ist das Feld" und festigten 2022 endgültig den internationalen Starstatus. Zu den neuesten Arbeiten von Bilderbuch gehören:

• EP Softpower (August 2023) und Softpower Deluxe (2024)
• Tracks „Softpower", „Bluezone"
• Ausverkauftes Konzert in der Wiener Stadthalle (2025, 24. April)
• Auftritte bei den Festivals Ab geht die Lutzi! (2025, 26.–28. Juni) und Open-Air im Toscanapark Gmunden (2025, 1. August)

Bis heute bringt jede Bilderbuch Band Veranstaltung die Fans dazu, zu Autotune auf Deutsch zu tanzen, über absurde Songtexte zu lachen und sich neu in die Musik zu verlieben.

Stilevolution: Vom Indie-Rock zum Pop/Art-Pop-Mix

Bilderbuch kann man getrost als Visionäre bezeichnen, die meisterhaft die Regeln der Musikszene umschreiben. Angefangen 2005 als Schul-Indie-Rock-Band aus Kremsmünster, debütierten sie mit „Nelken & Schillinge", chaotischem Rock. Darauf folgte der Hit „Calypso", Indie-Rock mit tanzbarer Note. Mit dem Eintritt des R&B-Schlagzeugers Philipp Scheibl kam Rhythmik in die Musik. Die Single „Plansch" klang bereits wie elektronischer Indie-Pop mit angenehmem Autotune. Wie veränderten sich die Stile von Bilderbuch weiter?

• „Maschin" 2013 kann man mit sexy Nerd-Pop mit elektronischen Funken vergleichen. Das Video zu diesem Track kam in die Top 10 beim Miami Film Festival.
• Das Album „Schick Schock" (2015) vereinte Rap, Indie, Rock und Art-Punk.
• „Spliff" aus dem Jahr 2017 erklang im Geist des Art-Pop.
• Der Hit „OM" wurde zu Art-Punk mit psychedelischen Elementen.
• „Magic Life" (2017) fügte R&B- und Hip-Hop-Klänge hinzu.
• Die digitale Transformation erfolgte bei der „Tour 5000" (2018) zusammen mit dem Imagewechsel der Bandmitglieder.
• Die EP „Mea Culpa" (2018) wurde als digitaler psychedelischer Soul bezeichnet.
• Das Album „Vernissage My Heart" (2019) – sympathischer Art-Pop.
• 2022 mit dem Release „Gelb ist das Feld" war von der Bühne Rock der 70er zu hören, und in „Softpower" (2023) – solider Dark-Rock.

Diskografie der Bilderbuch Band

In ihrer gesamten Geschichte ist die Band durch Feuer und Wasser gegangen. Vom Debüt außerhalb der Charts bis zu mehrfachem Platin und den ersten Plätzen in den Hitparaden – jedes Bilderbuch Band Album markiert ein neues Kapitel ihres Schaffens.

EPs

• 2010: Bitte, Herr Märtyrer
• 2013: Feinste Seide
• 2019: Mr. Refrigerator
• 2023: Softpower

Neben erfolgreichen Alben hat das Kollektiv eine Menge Schlüsselsingles, und hier sind einige davon:

Außerdem nahm die Band einzelne Singles auf, die nicht in die Charts kamen: „Calypso", „Plansch", „Spliff", „Sweetlove", „Europa 22", „Golden Retriever", „Softpower" und andere. Buchstäblich alle Tracks, vom kultigen „Maschin" bis zum kommerziellen „Bungalow", sammeln nicht nur Auszeichnungen, sondern formen auch den Soundtrack des deutschsprachigen Pop.

Charterfolge und Auszeichnungen

Der Erfolg von Bilderbuch ist beeindruckend. Die Band sammelte Top-Positionen in Österreich, gewann Amadeus Awards häufiger als andere und erhielt sogar kulturelle Anerkennung für „Maschin" als einen der wichtigsten Tracks des Landes. Sie haben durchaus Grund zum Angeben.

„Schick Schock" belegte 69 Wochen lang den 1. Platz, erhielt gleich zweimal Platin, ebenso wie „Magic Life". Genauso viele Platinauszeichnungen erhielten die Singles „Maschin" und „Bungalow", und „OM" bekam Gold. Ihr Erfolg beweist einmal mehr, daß ironischer Art-Pop auf Deutsch sehr wohl in Österreich dominiert und das schon seit Jahrzehnten.

Was sie heute machen

Wie sind sie heute, die Bilderbuch Band? Auf der Bühne führen sie nach wie vor Performances auf: Maurice Ernst zieht langsam die silbernen Handschuhe aus und enthüllt seine Tattoos, während Michael Krammer im Trägertop Riffs auf der Doppelhalsgitarre spielt. Seit mehr als 20 Jahren bleiben sie auf der Bühne unübertroffen.

2025 waren Bilderbuch Band Headliner beim Highfield Festival vom 15. bis 17. August und ließen das Publikum in Ekstase zurück. Heute konzentrieren sie sich auf Kreativität und planen über 40 Konzerte im Jahr 2026 – von kleinen Clubs bis zu Open-Airs. Sehr wahrscheinlich werden die Fans ihre Idole bei Festivals wie dem Highfield Festival, Ab geht die Lutzi! im Sommer und bei Solokonzerten sehen sowie ein frisches Live-Album hören. Noch haben die Burschen keine vollständige Tour 2026 angekündigt, aber das Jahr hat gerade erst begonnen, und Gerüchte über Kollaborationen kursieren bereits im Internet.

Die Zukunft von Bilderbuch bedeutet unweigerlich mehr Glanz, mehr Riffs und jene unmögliche Selbstsicherheit, die ihre Fans gefangen hält.

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